En la era de Internet, es muy importante saber cómo subir tu música a los principales DSP y a otros servicios de streaming si quieres darla a conocer. La distribución musical ha sido un problema para las bandas y los músicos en solitario durante mucho tiempo. La interminable búsqueda de la mejor salida es una lucha que la mayoría de los artistas tienen desde el principio de sus carreras. Aunque los servicios de streaming han ayudado ciertamente en esta tarea, muchos actos musicales siguen sin saber cómo navegar por el mundo digital para que su música llegue al mayor número de personas posible. Si crees que encajas en esta descripción, sigue leyendo el siguiente artículo. Te daremos una visión general de cómo ha cambiado el sistema a lo largo de los años y algunos consejos útiles para asegurar tus derechos de autor.
Antes y ahora: lo que ha cambiado a lo largo de los años
Probablemente, cuando hablamos de distribución musical sin contexto, te viene a la cabeza las tiendas de música. ¿Recuerda esos lugares con pasillos y pasillos de CDs y LPs a la venta? Esas tiendas permitían a la gente tocar los productos y quizá echar un vistazo con auriculares conectados a lectores de códigos de barras. La verdad es que han cambiado mucho las cosas desde los días en que podías recorrer los pasillos para tratar de encontrar a tu grupo favorito. Ahora, esas tiendas están lejos y son escasas. La experiencia de comprar una copia física se ha convertido en un asunto de coleccionistas. Desde el punto de vista de la industria, el cambio de esta dinámica anterior eliminó a muchos de los intermediarios que participaban en el proceso. Llevar los discos físicos a las tiendas requería la mayoría de las veces un acuerdo conjunto entre estudios, sellos, productores, distribuidores, propietarios de tiendas, etc.; cada una de estas partes se llevaba una parte de los beneficios por el camino. Este sistema sigue existiendo hoy en día, aunque no constituya la mayor parte de la distribución musical. Con Internet, el mundo del espectáculo sufrió un golpe y los artistas tuvieron que encontrar mejores formas de distribuir su trabajo de forma eficiente. En todo el mundo, la gente pasaba más tiempo -y dinero- en Internet que en las tiendas físicas. Los precios más baratos son otra de las razones por las que lo digital se ha impuesto. De repente, todos esos intermediarios ya no estaban en el panorama y los artistas podían obtener una mayor parte de los beneficios. Ahora, la distribución musical se centra en los servicios de streaming. Por fin, los grupos independientes y los artistas en solitario pueden poner su trabajo en las mismas "estanterías" que otros grandes artistas con carreras conocidas.Qué es la distribución digital de música
Definir qué es la distribución musical puede ser una tarea complicada. Han cambiado muchas cosas a lo largo de los años. Desde las copias físicas de los discos que se vendían en las megatiendas hasta los ingresos en mp3 de iTunes y, finalmente, los servicios de streaming. Aunque la tecnología ha cambiado nuestros medios preferidos, una cosa sigue siendo la misma: tiene que haber un canal para dar a conocer tu música. Resumiendo, se podría decir que la distribución musical consiste en hacer llegar las canciones de los músicos a su público de la mejor manera posible. Por eso, elegir los medios adecuados para hacer llegar tu música es una parte tan primordial del trabajo. Decidir cómo distribuir la música es esencial para los artistas que quieren vivir de su arte. Toda la promoción en las redes sociales y las actuaciones en directo consisten en amplificar tu audiencia al mayor número de personas posible. Esto puede ser una tarea aún más difícil si se trata exclusivamente de costosas copias impresas. Por suerte, ahora los artistas de todo el mundo pueden confiar en los servicios de distribución digital gratuita de música para facilitar este proceso y dar a conocer su música. Además, el proceso digital se ha abaratado considerablemente. Ahora nos saltamos los intermediarios que suelen intervenir en la distribución de discos físicos de nuestras canciones, álbumes o EP. Y al acortar el proceso, los artistas se quedan con una mayor parte de los beneficios. Hay muchos servicios de distribución musical con diferentes tarifas. Si eliges subir tus canciones a Magroove+, te quedas con el 100% de los ingresos netos. Nosotros sólo nos quedamos con los primeros 5 dólares que genera cada lanzamiento al año para cubrir nuestros gastos administrativos.Distribución musical en la era del streaming
Como ya debes haber deducido, muchas cosas han cambiado en la industria musical desde que nos lanzamos en la década de 2000. Ahora te estarás preguntando "¿cómo puedo subir mi canción a Spotify y a otros grandes DSP, como Amazon Music For Artists?". En el pasado, todos los grupos y artistas tenían que buscar sellos discográficos que firmaran su trabajo para obtener ingresos. Esos sellos tenían entonces el derecho de comercializar la discografía de su artista y negociar los derechos de impresión. Después entraban en juego las distribuidoras, que organizaban el envío estratégico de los discos a las tiendas de todo el mundo. El principal destino de esos CD, vinilos y cintas de casete serían las tiendas de música. Una vez que un número suficiente de personas tuvo acceso a Internet y aprendió a copiar canciones de un CD a su ordenador, todo se vino abajo. La piratería musical era entonces un problema mucho mayor y eso se hizo patente en la drástica caída de los ingresos por ventas en esa época. Muy pronto, las descargas ilegales se convirtieron en una molestia tanto para la industria como para los clientes. La falta de control de calidad hizo que mucha gente tuviera que luchar contra los virus informáticos y la música de baja fidelidad a principios del 2000. Luego, llegó el streaming. Hoy, los servicios de agregación musical -como Spotify y Deezer- han facilitado mucho a los artistas el lanzamiento de nueva música. Por otra parte, los clientes pueden acceder a discografías enteras desde sus teléfonos. Aunque la distribución digital ha sido la vía principal, la tradicional sigue estando muy presente. Todavía tenemos grandes artistas que pasan por las discográficas y los contratos de grabación para dar a conocer su trabajo. Por desgracia, esto no es viable para todos los artistas. Los grandes sellos discográficos sólo tienen espacio para un puñado de actos. Por eso, avanzar de forma independiente parece ser la respuesta para quienes no quieren esperar un contrato.Por qué hay que estar en los servicios de distribución musical
Con el paso de los años, la distribución física de discos ha ido perdiendo fuerza frente a la comodidad de los servicios de streaming. Según el último informe de la IFPI, los ingresos por streaming han aumentado un 34% en 2019. A finales de ese año, eran responsables de la mitad de las ventas de la industria musical. En el mismo periodo, los ingresos por copias físicas se han reducido un 10% y los de descargas un 21,2%. Ante estos datos, es fácil entender por qué la distribución digital es la respuesta lógica. Y en lo que respecta al streaming de música, Spotify lleva una sólida ventaja con un alcance global de 345 millones de usuarios.Ventajas de trabajar con la distribución digital
Son muchas las ventajas de seguir adelante con un servicio de distribución digital de música. Echa un vistazo a algunas de las ventajas de las que disfrutarás si te decides por esta vía:- Mayor audiencia: Ya lo hemos mencionado antes, pero no está de más repetirlo. En los últimos años, los servicios de streaming se han ganado la preferencia del público. Si decides invertir en la distribución digital, llegarás a un público mucho mayor que con los discos físicos. Los números no mienten y los servicios de streaming parecen ser la dirección a la que apuntan los datos.
- Disponibilidad global: Una de las razones por las que lo digital se ha convertido en el punto de mira de los usuarios es porque es mucho más fácil acceder a él. Hoy en día, podemos consultar un nuevo lanzamiento con sólo unos clics. Si tu música está disponible en muchos países diferentes, puedes llegar a un público global.
- Menos costes: La tecnología de los servicios de streaming no sólo ha facilitado, sino que ha abaratado mucho la distribución de música. Se puede decir que la distribución digital no cuesta nada en comparación con la física. No hay que ocuparse de los derechos de impresión, los envíos, el marketing ni los impuestos de venta.
- Más libertad: Otro pro que suelen mencionar los músicos que eligen esta vía es que muchas distribuidoras no tienen acuerdos de exclusividad. Así que, a diferencia de lo que ocurre en los contratos de las discográficas, los artistas son libres de trasladar su obra a otro distribuidor cuando lo consideren oportuno.
- Publicidad gratuita: Por último, pero no por ello menos importante, hay mucha publicidad gratuita que viene con la distribución digital. A menudo, los servicios de streaming utilizan su algoritmo para recomendar nueva música en función de las preferencias del usuario. Últimamente, las listas de reproducción también han desempeñado un gran papel en la promoción de la música a nuevas audiencias.